Peter’s Gallery specializes in silkscreen printing over the last 18 years and since then it has been cooperating with artists and creators, producing numerous copies of their artwork, limited editions and other projects. Silkscreen printing is a technique which allows the reproducing of a limited number of copies (usually 50-200).

Its characteristics are:

1) Artists instead of drawing straight on a canvas, carry each color separately on a different frame from gauze (that used to be exclusively manufactured out of silk). This technique is used in order for all the pores of the fabric to be covered, apart from the spaces where the drawer wants to put the color. There are multiple ways to do this and it depends on the artists to decide which one they want to use.

2) Colors are unique and created from the artists exclusively. With the use of different frames which have already been prepared, colors are put on the drawing surface one by one and in multiple layers. Each time that a color is put needs to dry out before another one is located.

3) The most common material, on which an artwork is printed, is paper. These papers are specifically processed so that their mass reserves its flexibility and their surface does not get affected by time and weather changes. In rare cases there can be other materials used such as wood, glass, fabric, etc.

4) When the process of color putting is completed, the artists destroy the frames, reserving therefore the value of the artwork.

5) In the end, artists check each copy that has been produced, separately, and then they approve it. They number it with a fraction (where the numeral is the serial number of printout of the artwork, whereas the denominator shows the total production of artwork series) and then sign it. A silkscreen is authentic only when there is by hand numeration on the artwork in a form of fraction and a signature of its artist-creator.

Η Peter’s Gallery ειδικεύεται στην εκτύπωση μεταξοτυπίας τα τελευταία 18 χρόνια και από τότε συνεργάζεται με καλλιτέχνες και δημιουργούς, παράγωντας πολλαπλά αντίγραφα των έργων τους, περιορισμένες εκδόσεις και άλλα projects. Η μεταξοτυπία είναι τεχνική που επιτρέπει την αναπαραγωγή περιορισμένου αριθμού αντιτύπων (συνήθως 50 – 200).

Τα χαρακτηριστικά της τεχνικής είναι τα ακόλουθα:

1. Ο καλλιτέχνης αντί να ζωγραφίσει το έργο κατευθείαν στον καμβά, μεταφέρει – χαράσσει όπως λέγεται – κάθε χρώμα χωριστά, σε διαφορετικό τελάρο από διαπερατή γάζα (που παλιά κατασκευαζόταν αποκλειστικά από μετάξι). Για την ακρίβεια, η τεχνική συνιστάται στο να κλείσουν οι πόροι του υφάσματος παντού εκτός από τα μέρη που θέλει ο ζωγράφος να περάσει το χρώμα. Οι τρόποι που επιτρέπουν να επιτευχθεί αυτό, ποικίλουν και το ποιος θα επιλεγεί τελικά αποτελεί προσωπική επιλογή του καλλιτέχνη.
2. Τα χρώματα φτιάχνονται προσωπικά από το καλλιτέχνη και είναι μοναδικά. Με την χρήση των διαφορετικών τελάρων που έχουν προετοιμαστεί, τα χρώματα περνούν στην ζωγραφική επιφάνεια ένα-ένα και σε επάλληλα στρώματα. Κάθε φορά που περνιέται ένα χρώμα πρέπει πρώτα να στεγνώσει πριν περαστεί το επόμενο.
3. Το συνηθέστερο υλικό πάνω στο οποίο τυπώνεται ένα έργο μεταξοτυπίας είναι το χαρτί. Τα χαρτιά που χρησιμοποιούνται στην μεταξοτυπία είναι ειδικά επεξεργασμένα, ώστε η μάζα τους να διατηρεί την ευκαμψία της και η επιφάνειά τους να μην επηρεάζεται από τον χρόνο και τις καιρικές μεταβολές. Σε σπάνιες περιπτώσεις χρησιμοποιούνται για καλλιτεχνική μεταξοτυπία και άλλα υλικά όπως ξύλο, γυαλί, ύφασμα κ.α.
4. Όταν η διαδικασία περάσματος των χρωμάτων ολοκληρωθεί, ο καλλιτέχνης καταστρέφει τα τελάρα, διασφαλίζοντας την αξία του έργου.
5. Τέλος, ο καλλιτέχνης ελέγχει χωριστά κάθε ένα αντίτυπο μεταξοτυπίας που έχει παραχθεί και εφόσον το εγκρίνει, το αριθμεί με μορφή κλάσματος (όπου ο αριθμητής είναι ο αύξων αριθμός εκτύπωσης του έργου, ενώ ο παρονομαστής δείχνει το σύνολο των έργων της σειράς), και το υπογράφει. Γνήσια μεταξοτυπία θεωρείται μόνο αυτή που φέρει ιδιοχείρως αρίθμηση σε μορφή κλάσματος και υπογραφή του καλλιτέχνη-δημιουργού της.